Alben https://daily-media.net Sat, 27 Jul 2024 05:34:07 +0200 Joomla! - Open Source Content Management de-de Deadpool & Wolverine https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11572-deadpool-wolverine https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11572-deadpool-wolverine
DeadpoolWolverine SoundtrackHollywood Records gibt bekannt, dass der "Deadpool & Wolverine“ Original-Motion-Picture-Soundtrack von Marvel Studios, der eine Sammlung von 18 Songs enthält, am 24. Juli erscheinen soll. Der Soundtrack wird am 26. Juli auch auf CD und 12"-Vinyl-Doppel-LP erhältlich sein. Das digitale Album "Deadpool & Wolverine Original Score" mit Musik von Komponist Rob Simonsen wird am 24. Juli auch bei ATMOS erhältlich sein, zusammen mit der digitalen Deluxe-Edition des Soundtracks, die sowohl Songs als auch die Filmmusik enthält.
Das Tracklisting des Soundtracks liest sich wie folgt:
1. “Only You (And You Alone)” - Performed by The Platters
2. “Bye Bye Bye” - Performed by *NSYNC
3. “Angel of The Morning” - Performed by Merrilee Rush & The Turnabouts
4. “SLASH” - Performed by Stray Kids
5. “Glamorous” - Performed by Fergie
6. “Iris” - Performed by The Goo Goo Dolls
7. “The Power Of Love” - Performed by Huey Lewis & The News
8. “I'm a Ramblin' Man” - Performed by Waylon Jennings
9. “You Belong To Me” - Performed by Patsy Cline (Featuring - The Jordanaires)
10. “The Lady In Red” - Performed by Chris de Burgh
11. “I'm with You” - Performed by Avril Lavigne
12. “The Greatest Show” (From "The Greatest Showman"/Soundtrack Version) - Performed by Zac Efron and Zendaya and Hugh Jackman and Keala Settle and The Greatest Showman Ensemble
13. “You're The One That I Want” - Performed by Olivia Newton-John and John Travolta
14. “I'll Be Seeing You” - Performed by Jimmy Durante
15. “Make Me Lose Control” - Performed by Eric Carmen
16. “You're All I Need to Get By” (with the Royal Philharmonic Orchestra) - Performed by Aretha Franklin
17. “Good Riddance (Time of Your Life)” - Performed by Green Day
18. “LFG” (Theme from “Deadpool & Wolverine”) - Performed by Rob Simonsen
Über „Deadpool & Wolverine“ von Marvel Studios: „Deadpool & Wolverine“ von Marvel Studios liefert am 26. Juli das ultimative, kultige, filmreife Team-Duell.
Shawn Levy führt Regie bei „Deadpool & Wolverine“, in dem Ryan Reynolds, Hugh Jackman, Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni und Matthew Macfadyen mitspielen.
Kevin Feige, Ryan Reynolds, Shawn Levy und Lauren Shuler Donner produzieren, Louis D’Esposito, Wendy Jacobson, George Dewey, Mary McLaglen, Josh McLaglen, Rhett Reese, Paul Wernick und Simon Kinberg fungieren als ausführende Produzenten.
„Deadpool & Wolverine“ von Marvel Studios wurde von Ryan Reynolds & Rhett Reese & Paul Wernick & Zeb Wells & Shawn Levy geschrieben.

Release: „Deadpool & Wolverine“ (OST)
VÖ: dig. 24.07.2024/phys. 26.07.2024
Label: Universal Music
SOCIAL MEDIA:
Website: www.marvel.com
TikTok: //www.tiktok.com/@marvel" title="https://www.tiktok.com/@marvel" style="color:rgb(5, 99, 193)">@Marvel
#DeadpoolAndWolverine
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info@daily-media.net (admin) Alben Wed, 24 Jul 2024 11:20:17 +0200
kenzie - biting my tongue https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11545-kenzie-biting-my-tongue https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11545-kenzie-biting-my-tongue
Kenzie Album CoverBekenntnisvoll und fesselnd, enthält Kenzies unkonventioneller Pop die Art von gelebten Details, die sofort große Emotionen wecken. Ob sie nun über ihren jüngsten Herzschmerz nachdenkt reflektiert oder sich über alltägliche Probleme wie Angstzustände äußert, die 19-jährige Singer/Songwriterin verleiht jedem Song eine enorme Sensibilität, zusammen mit der gleichen entwaffnend echten Präsenz, die ihr eine große Fangemeinde in den sozialen Medien eingebracht hat. Aber wie die in Los Angeles lebende Künstlerin verrät, brauchte es Jahre der Selbstfindung und des stetigen Aufbaus von Selbstvertrauen, um den Mut zu finden, über die eigene Wahrheit zu sprechen. 
"Als ich jünger war, hatte ich bei Songwriting-Sessions das Gefühl, dass meine Meinung nicht zählt, obwohl ich die Künstlerin war. Aber gleichzeitig habe ich auch alleine in meinem Schlafzimmer Songs geschrieben, und es fühlte sich so therapeutisch an, meine Gefühle rauszulassen", sagt Kenzie. "Schließlich beschloss ich, Musik zu veröffentlichen, die ich selbst geschrieben hatte - ich hatte das Gefühl, dass die Leute sich mit dem, worüber ich in meinen Liedern sprach, identifizieren konnten, und dass es ihnen vielleicht auf irgendeine Weise helfen würde.“ 
Kenzie, die bei Hollywood Records unter Vertrag steht, paart ihre unverhüllte Selbstreflexion mit einem stimmungsvollen und hypnotisierenden Sound, der ihre fesselnde Stimme in den Vordergrund stellt.
Am 26.07. nun erscheint kenzies Debüt-Album „bitiny my tongue": „Ich bin so aufgeregt, mein Debüt-Album zu veröffentlichen. Ich habe so lange daran gearbeitet und kann es kaum erwarten, dass meine Fans es hören! “Biting my tongue“ handelt davon, dass ich es mir nicht mehr erlaube, es anderen recht zu machen und das Verhalten anderer zu tolerieren. Es ist eine Zeit in meinem Leben, in der ich meine Stimme gefunden habe und sie in mein Leben und mein Schreiben einfließen lasse.“
Als weiteren Single-Vorboten aus dem Album erscheint am 21. Juni „bad 4 u“, ein Track mit Fifty-Shades-of-Grey-Stimmung und dunklen Untertönen: „In diesem Song geht es darum, etwas tun zu wollen, von dem man weiß, dass es keine gute Idee ist, sich aber im Moment so gut anfühlen kann."

Künstlerin: kenzie 
Releases: „bad 4 u“ (Single), „biting my tongue“ (Album)
VÖs: 21.06.24 (Single), 26.07.24 (Album)
Label: Decca US
Fotocredit: MOM
 
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info@daily-media.net (admin) Alben Wed, 10 Jul 2024 13:02:32 +0200
Mark Ambor - Rockwood https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11528-mark-ambor-rockwood https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11528-mark-ambor-rockwood
Mark Ambor Album CoverJetzt ist es offiziell: Der Durchstarter des Jahres, Produzent und Multiinstrumentalist Mark Ambor hat bestätigt, dass sein Debüt-Album „Rockwood" am 16. August über Hundred Days Records / Virgin Music Group erscheinen wird. Zur Feier des Tages erscheint diesen Freitag, den 28. Juni mit „Our Way“ ein neuer Track. „'Rockwood' war für meine Freunde und mich als Heranwachsende die perfekte Möglichkeit zur Zuflucht. Ein Ort, an dem uns für einen Moment die Last der Welt von den Schultern fiel. Wenn ich diesem Album gerecht geworden bin, wird es für jeden, der es hört, diese Zuflucht sein."

Ambors Debüt in voller Länge ist ein Meilenstein im Jahr 2024 für den aufstrebenden Star, der seine ausgedehnten Headliner-Tourneen durch Nordamerika und Europa in weniger als 24 Stunden ausverkaufte, seine erste Single in den Charts platzierte und eine weltweite Fangemeinde durch sein hervorragendes Storytelling und seinen stetigen Strom an neuer Musik in seinen Bann zog - und das alles innerhalb weniger Jahre, nachdem er 2020 im Keller seiner Eltern mit dem Schreiben von Texten begonnen hatte. Ambor begann nach seinem von einer Pandemie heimgesuchten Abschlussjahr damit, Coversongs und Ausschnitte aus seinen eigenen Songs online zu stellen, und es dauerte nicht lange, bis er nicht mehr allein in seinem Zimmer spielte, sondern Millionen von Fans auf der ganzen Welt bezauberte und genug Schwung für die Veröffentlichung seiner Debüt-EP "
Hello World" im Jahr 2022 bekam.

Das neue Album enthält die bereits veröffentlichten Songs „I Hope It All Works out“ und „Good To Be“, welches in 25 Ländern in den Charts landete, sowie seine neueste Single „Belong Together“. Seit Ambor den Song Anfang des Jahres ankündigte, hat "Belong Together" die Top 40 der Billboard 200 erreicht, stand in 20 Ländern an der Spitze der Charts und wurde über 350 Millionen Mal gestreamt - das sind fast fünf Millionen pro Tag. In Deutschland landete der Song auf Platz 1 der Airplay Charts und die Top 10 der offiziellen Single Charts.

„Rockwood" 
wurde von Ambor in demselben Elternhaus produziert und geschrieben, in dem seine Karriere ihren Anfang nahm, nur eine kurze Autofahrt vom gleichnamigen State Park entfernt, einem üppigen Anwesen in Westchester County. „'Rockwood' ist ein Ort, an den man geht, um den Sonnenuntergang zu beobachten, zu trinken, zu rauchen, das erste Date, vielleicht ein Picknick ... jeder hat eine Version davon, egal wo man aufwächst", erklärt er. "Ich möchte, dass dieses Album eine Art Zuflucht für die Leute ist. Ich möchte, dass sie sich gut fühlen, wenn sie diese Lieder hören. Ich möchte, dass sie sich gehört fühlen. Ich möchte, dass sie sich als Teil einer Gemeinschaft fühlen, dass sie ein gewisses Zusammengehörigkeitsgefühl haben, dass sie sich als Teil von etwas fühlen, das größer ist als sie selbst."

Von der Veröffentlichung seiner ersten Musik im Jahr 2020 über die schnelle Ansammlung von Millionen von monatlichen Hörern bis hin zum Verkauf seiner ersten Headliner-Tour in weniger als einem Tag - Mark Ambors Aufstieg war rasant. Seit der Veröffentlichung seiner Debüt-EP "
Hello World" im Jahr 2022 und der damit einhergehenden Bekanntheit im Internet hat sich der 26-jährige aufstrebende Musiker an die Spitze der weltweiten Charts gespielt und sich als aufstrebende Kraft und Künstler etabliert, den man im Auge behalten sollte. Sein neues Album „Rockwood" ist sein bisher größtes Werk.

Künstler: Mark Ambor
Releases: „Our Way“ (Single) / „Rockwood“ (Album)
: 28.06.24 (Single) / 16.08.24 (Album)
Label: Virgin Music Group
Fotocredit: Ryan Falcoa
 
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info@daily-media.net (admin) Alben Tue, 02 Jul 2024 12:50:02 +0200
Michelle - Flutlicht https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11520-michelle-flutlicht https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11520-michelle-flutlicht

Michelle Flutlicht cover webSie ist die Grande Dame und das Enfant terrible des deutschen Schlagers zugleich: Während der letzten drei Dekaden hat Michelle das Genre wie kaum eine andere Interpretin geprägt und sich mit ihrer sympathisch unangepassten, direkten Art zu einer der beliebtesten, aufregendsten und erfolgreichsten Sängerinnen des Landes entwickelt. Eine Ausnahmekünstlerin in jeder Hinsicht, die auf ihrem wechselvollen Weg wohl alle erdenklichen Höhen und Tiefen erlebt hat und die doch immer bei sich geblieben ist – und bei ihren treuen Fans. Nachdem sie im vergangenen Jahr das Ende ihrer Karriere angekündigt hat, legt Michelle nun ihr Abschiedsalbum vor. Der letzte Akt einer echten Vollblutmusikerin, die sich nun noch einmal in all ihrem Glanz im „Flutlicht“ präsentiert!

Schon seit Anbeginn ist Michelles wechselvolle Vita eine ständige Gratwanderung zwischen den Extremen, bei denen sich phantastische Erfolge immer wieder auch mit privaten Rückschlägen und öffentlichen Skandalen abgewechselt haben: Auf Millionen von begeisterten Fans, unzähligen Gold- und Platin-Schallplatten für ihre insgesamt 15 Studioalben (von denen sie mit 7 die Top 10 der deutschen Longplay-Charts enterte), diversen ausverkauften Tourneen sowie Auszeichnungen wie dem ECHO und der Goldenen Stimmgabel folgten oftmals auch Schattenseiten, die die Sängerin genauso mit ihrem loyalen Publikum geteilt hat, wie die glanzvollen Momente im Rampenlicht. Ein ständiges Auf und Ab zwischen Glamour und Tränen, das Michelle nur noch stärker gemacht und in dem sie sich der Welt auf jedem ihrer Songs so gezeigt hat, wie sie ist: Schonungslos offen, ehrlich und authentisch. Eben zu 100 Prozent Michelle.

Mit „Flutlicht“ veröffentlicht Michelle nun ihr Farewell-Album, mit dem sie sich am 5. Juli ein allerletztes Mal vor allen Hörerinnen und Hörern verneigt, die sie in den vergangenen drei Jahrzehnten bedingungslos gefeiert und die sie zu der Frau gemacht haben, die sie heute ist: Eine Kämpferin mit viel Herz, die ihren Traum lebt und die sich von keiner noch so unüberwindbaren Hürde aufhalten lässt. Nachdem die Sängerin ihren Abschied in den letzten Monaten bereits mit millionenfach gestreamten Hit-Singles wie „Das war´s für mich“, „Falsch dich zu lieben (x Eric Philippi)“ und „So oder so“ eingeleitet hat, beendet Michelle ihre beispiellose Karriere nun da, wo sie sich immer am wohlsten gefühlt hat: Im „Flutlicht“.

Offizielles Musikvideo "Flutlicht": 
https://www.youtube.com/watch?v=0niGz8r9GHc

Zu einem abwechslungsreichen Mix aus modernem Pop-Schlager, packenden Dance-Tracks und berührenden Balladen beleuchtet Michelle alle Facetten ihres Lebens und veröffentlicht mit „Flutlicht“ ihr wohl persönlichstes und schmerzhaftestes, aber auch hoffnungsvollstes und selbstbewusstestes Album. Ein Werk, mit dem sich die 52-Jährige auf dem absoluten Höhepunkt ihres Schaffens präsentiert – wie sie direkt mit dem gleichnamigen Opener demonstriert, auf dem zu einem ebenso epischen wie tanzbaren Breitwand-Sound schonungslos mit allen falschen Freunden und sämtlichen Stimmen abrechnet, die der Sängerin nicht immer nur das Beste gewünscht haben. Ein starkes Statement einer waschechten Powerfrau, die ganz genau weiß, wer sie ist und was sie will. Eine Entschlossenheit, die sich auch durch den provokanten Empowerment-Ohrwurm „Du kannst mich mal“ zieht, auf dem Michelle wieder einmal kein Blatt vor den Mund nimmt, sondern insbesondere ihren weiblichen Fans Mut machen möchte, sich nicht vor wichtigen Entscheidungen zu scheuen und den Heartbreak später einfach weg zu tanzen.

Offizielles Musikvideo "So oder so": 
https://www.youtube.com/watch?v=HuL_yRtlT3Q

Vom Herzschmerz zu wahrer, tiefempfundener Liebe – für Michelle nur ein kleiner Schritt, den sie in Form der leidenschaftlichen Lovesongs „Herz in Takt“,„Du bist es“, „Liebeskrank“, „So oder so“ und dem kraftvollen Duett „Falsch dich zu lieben“ macht, auf dem sie erstmalig gemeinsam mit ihrem Partner und Producer Eric Philippi (Beatrice Egli, Ben Zucker, Howard Carpendale) zu hören ist. Nachdem das Paar besonders zu Beginn seiner Beziehung mit Zweiflern und Kritikern zu kämpfen hatte, performen beide eine vor positiver Energie nur so strotzende Power-Ballade für eine offene, tolerantere Gesellschaft ohne Vorurteile und Ressentiments. Michelle sagt, was sie will. Und sie scheut sich dabei nicht, neben Themen wie Liebe und Glück auch über Niederlagen oder gesellschaftliche Tabus zu sprechen, die sie immer wieder mit einem charmanten Lächeln bricht. Eine sympathisch unangepasste Offenheit, von der auch das theatralisch-bissige „Männer“ geprägt ist, mit dem die Sängerin dem vermeintlich „starken Geschlecht“ einen Spiegel vorhält und unverblümt über ihre Erfahrungen mit der Spezies Mann spricht.

Einen im wahrsten Sinne „himmlischen“ Rückblick auf ihr bisheriges Leben gewährt Michelle auf der nachdenklichen Pop-Ballade „Gespräch mit Gott“, die sie nach einem (zum Glück) gescheiterten Suizidversuch geschrieben hat und auf der sie zu gefühlvollen Gospelklängen von intimen Bekenntnissen und ihrem unerschütterlichen Glauben erzählt. Für Michelle eine Art Wiedergeburt, bevor sie sich auf dem packenden Club-Schlager-Track „Lieb` mich oder lass` es sein“ konsequent wie eh und je gibt. Mit dem berührenden „Das war`s für mich“ lässt die im baden-württembergischen Blumberg aufgewachsene Musikerin ihre ereignisreiche Entwicklung zu einer der beliebtesten Schlagerikonen Deutschlands noch einmal in unter die Haut gehenden Worten Revue passieren. Michelle erzählt ihre ganz persönliche Geschichte – die Geschichte eines kleinen Mädchens auf ihrer Suche nach dem Glück und der Erfüllung ihrer Träume. Der harte Weg von der Kleinstadt in die weite Welt in der Hoffnung auf den großen Durchbruch. Eine Autobiographie von Einsamkeit, Täuschung und Gewalt. Und von Mut, Kampfeswillen und der Erkenntnis, alle Herausforderungen meistern zu können. Untermalt von klassischen Streichern und einer getragenen Pop-Melodie zeigt sich Michelle hier so verletzlich und gleichzeitig so kraftvoll wie nie zuvor.

Offizielles Musikvideo "Falsch Dich zu lieben:
https://www.youtube.com/watch?v=JRzihQOyOgs

Doch bevor sich für sie der Vorhang für immer für sie schließt, lädt Michelle ihre Fans ein zu einem musikalischen Kurztrip an ihren Kraftort, das spanische Städtchen Antequera, mit dem sie sich auf schicksalhafte Weise verbunden fühlt und dem sie mit der gleichnamigen Popballade einen Song gewidmet hat. Eine extrem persönliche Note, die sich auf den folgenden beiden Stücken fortsetzt, auf denen Michelle von Menschlichkeit, Nähe und Freundschaft erzählt: „Der Junge mit den weißen Haaren“ geht zurück auf ein ergreifendes Erlebnis in ihrer Pflegefamilie, während sie auf „Mali“ von ihrer besten Freundin erzählt, die sie seit vielen Jahren loyal auf ihrem Weg begleitet. Mit dem technoid-treibenden Club-Schlager-Track „Rache ist süß“ zeigt Michelle noch einmal augenzwinkernd ihre makellosen Zähne, um sich mit dem ergreifenden „Zum letzten Gang“ von ihrem Millionenpublikum zu verabschieden. Ein Abschied, mit dem nun eine wichtige Ära des deutschsprachigen Schlagers endet: Ganz ohne ein pompöses Defilee oder roten Teppich; all das hat Michelle noch nie gebraucht. Stattdessen ein letzter Blick zurück, still und bescheiden, begleitet von
ehrlichen, aufrichtigen Worten, mit denen sich Michelle bei ihrem Partner bedankt. Ein leises Goodbye, bevor das Flutlicht verlischt.

Buylink: https://michelle2024.lnk.to/Flutlicht

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info@daily-media.net (admin) Alben Thu, 27 Jun 2024 15:06:41 +0200
HOEHN - Mistral https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11519-hoehn-mistral https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11519-hoehn-mistral
Albumcover HOEHN MistralHOEHN, bestehend aus den Brüdern Samuel und Silvan Kuntz spielen schon seit frühester Kindheit zusammen Gitarre. Dabei verlassen sie sich vor allem auf ihre musikalische Intuition, die aus ihrer brüderlichen Verbundenheit erwächst. 

Inspiriert von einem gemeinsamen Roadtrip durch die Küstenstädte Portugals schrieben HOEHN siebzehn Stücke, welche sie in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Miguel Murrieta Vásquez während zehn Tagen live in Berlin in verschiedenen Studios aufnahmen. Ihr Debut Album „MISTRAL“ (Album-VÖ: 31.05.24) benennen sie nach dem in Südfrankreich charakteristischen Nordwestwind. Dieser weckt Kindheitserinnerungen aus den Sommerferien, in denen sie erstmals gemeinsam Gitarre zu spielen begannen. Dabei legten sie ihre musikalischen Rollen schnell fest: Samuel, dessen erstes Instrument die Trompete war, nähert sich der Gitarre eher als Melodieinstrument, während Silvan lieber mit Klangfarben und verschiedenen Gitarrenstimmungen experimentiert und harmonische und perkussive Schichten einfängt. 

Darüber hinaus hat fast jedes Stück eine andere Gitarrenstimmung: "Ungewohnte Stimmungen inspirieren uns, neue Stücke zu schreiben", erklären die Brüder. "Sie helfen uns, zu der Intuition und den kreativen Visionen zurückzukehren, die wir hatten, als wir als Kinder spielten."

Neben HOEHN bilden Samuel und Silvan seit einigen Jahren die eine Hälfte der Alternative-Pop- Band Panda Lux und in jüngerer Zeit veröffentlichte Silvan als San Silvan seine erste Solo-EP in Zusammenarbeit mit Sophie Hunger. 

Auf ihrem ersten Studioalbum „MISTRAL“ verbinden HOEHN, deren Name eine Hommage an ihren Urgroßvater, den berühmten deutschen Pianisten Alfred Hoehn, ist, ihre technischen Fähigkeiten auf der klassischen und der Jazzgitarre mit der lebenslangen Erfahrung des gemeinsamen Songschreibens. Obwohl sich „MISTRAL“ ständig zwischen der erfrischenden Energie von „Costa“, der komplexen Komposition von „Hurricane Flower“ und dem eleganten Minimalismus des Titeltracks „Mistral“ hin und her bewegt, zieht sich ein Gefühl der Sehnsucht und Leichtigkeit durch das gesamte Album. Neben den Stücken, die in Portugal geschrieben wurden, gibt es auch Stücke, die direkt im Studio durch Improvisationen der Brüder entstanden sind. Ein Beispiel dafür ist „Rosalie I“. "Während die Aufnahme lief, komponierten wir das Stück zu Ende", erklären die Brüder. "Unser Ziel war es, magische und emotionale Momente einzufangen, ohne dabei zu fest auf Perfektion und Fehlerfreiheit zu achten." 

Eröffnet wird das Album mit dem virtuosen „Prelude“, welches durch die Untermalung mit eigenen „Field Recordings“, bei denen sie die klangliche Atmosphäre des Sommerwindes in Portugal festhielten, lebendig werden. 

Letztlich ist es die unmittelbare Rohheit von „MISTRAL“, die gleichzeitig eine Leichtigkeit und eine emotionale Tiefe ermöglicht, die dieses Debütalbum so erfrischend macht. 

Das Album gibt es als Doppelvinyl, CD & Digital.  

Band: Hoehn
Album-Titel: "Mistral"
Album-Release: 31.05.2024
Fotocredit: Mario Scialdone

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info@daily-media.net (admin) Alben Thu, 27 Jun 2024 15:01:49 +0200
kenzie - biting my tongue https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11507-kenzie-biting-my-tongue https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11507-kenzie-biting-my-tongue
Kenzie Album CoverBekenntnisvoll und fesselnd, enthält Kenzies unkonventioneller Pop die Art von gelebten Details, die sofort große Emotionen wecken. Ob sie nun über ihren jüngsten Herzschmerz nachdenkt reflektiert oder sich über alltägliche Probleme wie Angstzustände äußert, die 19-jährige Singer/Songwriterin verleiht jedem Song eine enorme Sensibilität, zusammen mit der gleichen entwaffnend echten Präsenz, die ihr eine große Fangemeinde in den sozialen Medien eingebracht hat. Aber wie die in Los Angeles lebende Künstlerin verrät, brauchte es Jahre der Selbstfindung und des stetigen Aufbaus von Selbstvertrauen, um den Mut zu finden, über die eigene Wahrheit zu sprechen. 
"Als ich jünger war, hatte ich bei Songwriting-Sessions das Gefühl, dass meine Meinung nicht zählt, obwohl ich die Künstlerin war. Aber gleichzeitig habe ich auch alleine in meinem Schlafzimmer Songs geschrieben, und es fühlte sich so therapeutisch an, meine Gefühle rauszulassen", sagt Kenzie. "Schließlich beschloss ich, Musik zu veröffentlichen, die ich selbst geschrieben hatte - ich hatte das Gefühl, dass die Leute sich mit dem, worüber ich in meinen Liedern sprach, identifizieren konnten, und dass es ihnen vielleicht auf irgendeine Weise helfen würde.“ 
Kenzie, die bei Hollywood Records unter Vertrag steht, paart ihre unverhüllte Selbstreflexion mit einem stimmungsvollen und hypnotisierenden Sound, der ihre fesselnde Stimme in den Vordergrund stellt.
Am 26.07. nun erscheint kenzies Debüt-Album „bitiny my tongue": „Ich bin so aufgeregt, mein Debüt-Album zu veröffentlichen. Ich habe so lange daran gearbeitet und kann es kaum erwarten, dass meine Fans es hören! “Biting my tongue“ handelt davon, dass ich es mir nicht mehr erlaube, es anderen recht zu machen und das Verhalten anderer zu tolerieren. Es ist eine Zeit in meinem Leben, in der ich meine Stimme gefunden habe und sie in mein Leben und mein Schreiben einfließen lasse.“
Als weiteren Single-Vorboten aus dem Album erscheint am 21. Juni „bad 4 u“, ein Track mit Fifty-Shades-of-Grey-Stimmung und dunklen Untertönen: „In diesem Song geht es darum, etwas tun zu wollen, von dem man weiß, dass es keine gute Idee ist, sich aber im Moment so gut anfühlen kann."

Künstlerin: kenzie 
Releases: „bad 4 u“ (Single), „biting my tongue“ (Album)
VÖs: 21.06.24 (Single), 26.07.24 (Album)
Label: Decca US
Fotocredit: MOM
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info@daily-media.net (admin) Alben Wed, 26 Jun 2024 14:39:00 +0200
Déepalma Ibiza 2024: Die ultimative Sonneninsel-Compilation ist zurück! https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11486-deepalma-ibiza-2024-die-ultimative-sonneninsel-compilation-ist-zurueck https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11486-deepalma-ibiza-2024-die-ultimative-sonneninsel-compilation-ist-zurueck

cid 8C98001D BFD0 4AE0 BB6E 91224B998C4CDéepalma Ibiza 2024: Die ultimative Sonneninsel-Compilation ist zurück!

Heiße Rhythmen, elektrisierende Grooves und die pure Essenz Ibizas – all das vereint die neue „Déepalma Ibiza“-Compilation, die jetzt in ihrer heiß erwarteten Neuauflage erscheint. Drei handverlesene und kunstvoll gemixte DJ-Sets von Yves Murasca und Rosario Galati entführen den Hörer in die schönsten Szenarien Ibizas. 

Magische Momente erlebt man beim Sonnenuntergang am Strand, wenn die Sonne im Meer versinkt und der Himmel in leuchtenden Farben erstrahlt. Die perfekte Musik dazu? „Sunset Moods“ auf CD1, mit Musik von Carl Cox, Kölsch, Gorge, Afterlife, andhim und weiteren Künstlern. Weiter gehts auf CD2 mit der Poolparty: Am Pool abhängen und den Tag genießen – mit dem richtigen Sound wird die Poolparty zum unvergesslichen Erlebnis. „Pool Party Grooves“ sorgt mit Uplifting House, souligem Disco und treibendem Tech-House von Künstlern wie Purple Disco Machine, Claptone, Butch & Nic Fanciulli, David Penn, GUZ und anderen für beste Stimmung. Den krönenden Abschluss liefert schließlich CD3 mit Strandfeeling pur: Die Füße im Sand, die Sonne auf der Haut und das Rauschen des Meeres im Ohr – an den Stränden Ibizas lässt sich die Seele baumeln. „Beach Feelings“ fängt die pure Magie des Strandes ein, mit Tracks von Miguel Migs feat. Lisa Shaw, Michael Gray, COEO, Meines, Sebb Junior und weiteren Künstlern.

Déepalma Ibiza 2024 ist mehr als nur eine Compilation – ein Lebensgefühl, das die Sonne Ibizas in die Welt hinaus trägt. Ob beim Chillen am Pool, Tanzen in der Bar oder einfach zum Entspannen Zuhause – die Compilation ist der perfekte Soundtrack für jeden Moment. Lass dich von der Magie der Sonneninsel verzaubern und hol dir „Déepalma Ibiza 2024“ nach Hause!

“Déepalma Ibiza 2024” erscheint am 07. Juni als limitierte 3xCD-Box und Download-/Streaming-Edition. Die Download- Edition für DJs ist bereits ab dem 24. Mai auf Beatport und Traxsource erhältlich.

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info@daily-media.net (admin) Alben Fri, 07 Jun 2024 13:04:33 +0200
Hoehn - Mistral https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11420-hoehn-mistral https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11420-hoehn-mistral
Albumcover HOEHN MistralHOEHN, bestehend aus den Brüdern Samuel und Silvan Kuntz spielen schon seit frühester Kindheit zusammen Gitarre. Dabei verlassen sie sich vor allem auf ihre musikalische Intuition, die aus ihrer brüderlichen Verbundenheit erwächst. 

Inspiriert von einem gemeinsamen Roadtrip durch die Küstenstädte Portugals schrieben HOEHN siebzehn Stücke, welche sie in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Miguel Murrieta Vásquez während zehn Tagen live in Berlin in verschiedenen Studios aufnahmen. Ihr Debut Album „MISTRAL“ (Album-VÖ: 31.05.24) benennen sie nach dem in Südfrankreich charakteristischen Nordwestwind. Dieser weckt Kindheitserinnerungen aus den Sommerferien, in denen sie erstmals gemeinsam Gitarre zu spielen begannen. Dabei legten sie ihre musikalischen Rollen schnell fest: Samuel, dessen erstes Instrument die Trompete war, nähert sich der Gitarre eher als Melodieinstrument, während Silvan lieber mit Klangfarben und verschiedenen Gitarrenstimmungen experimentiert und harmonische und perkussive Schichten einfängt. 

Darüber hinaus hat fast jedes Stück eine andere Gitarrenstimmung: "Ungewohnte Stimmungen inspirieren uns, neue Stücke zu schreiben", erklären die Brüder. "Sie helfen uns, zu der Intuition und den kreativen Visionen zurückzukehren, die wir hatten, als wir als Kinder spielten."

Neben HOEHN bilden Samuel und Silvan seit einigen Jahren die eine Hälfte der Alternative-Pop- Band Panda Lux und in jüngerer Zeit veröffentlichte Silvan als San Silvan seine erste Solo-EP in Zusammenarbeit mit Sophie Hunger. 

Auf ihrem ersten Studioalbum „MISTRAL“ verbinden HOEHN, deren Name eine Hommage an ihren Urgroßvater, den berühmten deutschen Pianisten Alfred Hoehn, ist, ihre technischen Fähigkeiten auf der klassischen und der Jazzgitarre mit der lebenslangen Erfahrung des gemeinsamen Songschreibens. Obwohl sich „MISTRAL“ ständig zwischen der erfrischenden Energie von „Costa“, der komplexen Komposition von „Hurricane Flower“ und dem eleganten Minimalismus des Titeltracks „Mistral“ hin und her bewegt, zieht sich ein Gefühl der Sehnsucht und Leichtigkeit durch das gesamte Album. Neben den Stücken, die in Portugal geschrieben wurden, gibt es auch Stücke, die direkt im Studio durch Improvisationen der Brüder entstanden sind. Ein Beispiel dafür ist „Rosalie I“. "Während die Aufnahme lief, komponierten wir das Stück zu Ende", erklären die Brüder. "Unser Ziel war es, magische und emotionale Momente einzufangen, ohne dabei zu fest auf Perfektion und Fehlerfreiheit zu achten." 
Eröffnet wird das Album mit dem virtuosen „Prelude“, welches durch die Untermalung mit eigenen „Field Recordings“, bei denen sie die klangliche Atmosphäre des Sommerwindes in Portugal festhielten, lebendig werden. 

Letztlich ist es die unmittelbare Rohheit von „MISTRAL“, die gleichzeitig eine Leichtigkeit und eine emotionale Tiefe ermöglicht, die dieses Debütalbum so erfrischend macht. 

Das Album erscheint am 31. Mai als Doppelvinyl, CD & Digital. 

Band: Hoehn
Album-Titel: "Mistral"
Album-Release: 31.05.2024
Fotocredit: Nils Lucas

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info@daily-media.net (admin) Alben Wed, 22 May 2024 15:11:19 +0200
Ardian Bujupi - Vegeta https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11413-ardian-bujupi-vegeta https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11413-ardian-bujupi-vegeta

ArdianBujupi Vegeta Cover webDas Warten hat ein Ende! Mit „Vegeta“ veröffentlicht Ardian Bujupi am 24.05.2024 sein neues und vorerst letztes Album als Solokünstler. Es ist das erste musikalische Lebenszeichen auf Albumlänge nach einer fast zweijährigen Auszeit des Sängers. Mit bisher veröffentlichen Singles wie „Papparazzi“„Teuer“ und „Ma Bebe“, hat der 32-Jährige bereits einen kleinen Einblick in den Vibe des Albums gegeben, das mit Einflüssen von Amapiano und Afrobeat über Brazilian Phonk bis Dancehall daherkommt. 

Einer davon „Medusa“: Der schweißtreibende Soundtrack für die nächste Clubnacht und obendrein eine energiegeladene Collabo mit HoodBlaq-Member Safraoui, für die Shokii das Beste der Soundwelten beider Acts vereint – und deren Name Programm ist. Zu hypnotischen Throwback-Samples und heißen Rhythmen streifen Ardian Bujupi und Safraoui durch die Nacht, immer auf der Hut vor diesen geheimnisvoll-gefährlichen Blicken, die einen schwach machen. Denn für diese Bella würde das Duo jederzeit alles riskieren. 

„Der Song steht stellvertretend für den Sound und den Spirit des Albums. Ich bin sehr stolz auf das Release. Es ist durchdacht, visionär im Sound und zeigt meine Vielseitigkeit als Artist. Ein kompaktes Release ohne einen einzigen Filler“, fasst Ardian Bujupi den Vibe von „Vegeta“ zusammen. 

Das Album trägt den Namen „Vegeta“ dabei nicht ohne Grund, sondern ist eine Referenz an den gleichnamigen Hauptakteur der Animeserie „Dragon Ball Z“ nicht ohne Grund. „Ich war immer großer Fan der Serie und habe mich seitdem mit der Hauptfigur Vegeta verglichen“, erklärt Ardian. „Zu Beginn ist er verbissen, aber wandelt sich im Laufe der Serie zu einem positiven Charakter. Ich glaube, man hat mich lange unterschätzt, kleingeredet oder in eine Schublade gesteckt, aber dass ich als Künstler mittlerweile seit über zehn Jahren so relevant bin, gibt mir recht. Ich muss niemandem mehr etwas beweisen, sondern weiß, was ich kann. Genau so habe ich mir das Dasein als Musiker vorgestellt. Das ist alles, was ich immer wollte.“

Seit Ardian Bujupi vor einigen Wochen sein letztes Album angekündigt hat, bangen Fans, dass der Heidelberger eventuell sein Karriereende verkünden könnte. Aber: Keine Sorge. „Vegeta“ ist  das lediglich das vorerst letzte Solo-Release. „Ich weiß, dass meine Fans mich immer auch für meine Alben gefeiert haben und weiß das sehr zu schätzen. Ich bin schon immer ein Künstler gewesen, der sich weiterentwickelt hat, weshalb ich mich in der nächsten Zeit auf ganz bestimmte Zusammenarbeiten konzentrieren möchte und freue mich auf einzelne Projekte mit anderen Acts.“

Mit „Vegeta“ beweist Ardian Bujupi einmal mehr, dass ist ohne Zweifel das ist, was man eine echte Hitmaschine nennt. Egal ob auf Deutsch, Englisch oder Albanisch. Egal ob Sommer-Hits, Club-Banger oder Balladen. Egal ob Solo, mit dem Who is Who des Deutschrap oder den kosovarisch-albanischen Top-Stars. Als Sohn kosovarisch-albanischer Eltern 1991 in Priština geboren und in Heidelberg aufgewachsen, hat der mittlerweile 32-Jährige hat sich in seiner mehr als eine Dekade andauernden Karriere ein internationales Following aufgebaut, das seinesgleichen sucht.

Die Streams auf die Songs und Videos des charmanten Vollblutmusikers mit der smoothen Stimme aus Heidelberg gehen längst in die Milliarden, seine Alben steigen regelmäßig in Deutschland, Österreich und der Schweiz in den Charts ein, seien Songs knacken immer und immer wieder die Millionenmarke und landen in den YouTube-Trends.

„Vegeta“ von Ardian Bujupi erscheint am 24.05.2024. In physischer Form ist das Album ausschließlich im exklusiven Bundle erhältlich, das neben dem Album im hochwertigen Jewelcase auf CD auch jeweils eine Eintrittskarte zu einem  einmaligen „Vegeta"-Event mit Ardian Bujupi enthält, das am 07.06.2024 im Club Masquerade in Köln stattfindet – eine einzigartige Show mit jeder Menge Special Guests.

„Vegeta" vorbestellen inkl. exclusive Ticket zum "Vegeta Event": 
https://ardianbujupi.lnk.to/Vegeta_

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info@daily-media.net (admin) Alben Tue, 21 May 2024 12:20:28 +0200
Joywave - Permanent Pleasure https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11404-joywave-permanent-pleasure https://daily-media.net/index.php/rubriken/item/11404-joywave-permanent-pleasure
Joywave Album CoverDie gefeierte Indie-Rock-Band Joywave veröffentlicht am 17. Mai ihr lang erwartetes fünftes Studioalbum "Permanent Pleasure“.

"Permanent Pleasure"wurde von Joywave (Daniel Armbruster, Paul Brenner, Joseph Morinelli) geschrieben, produziert von Daniel Armbruster und aufgenommen im The Joycave in Rochester, NY sowie an der University von Rochester im Gavett Audio Studio.

Während ihre Fans darauf warten, dass „Permanent Pleasure“ im Mai das Licht der Welt erblickt, gewährt Armbruster einen Einblick in das thematische Universum des Albums: „Permanent Pleasure. Ein Jahrzehnt im Sonnenstrahl. Ein einzigartiger Aussichtspunkt. Unsere Aufgabe ist es, zu sitzen und nachzudenken. Zu erleben und zu reagieren. Das Album ist wirklich zehn Gedanken aus Joywaves Strahl. Wir haben die klare Struktur von ‚Cleanse' zerstört und mehr Abwechslung in die Klangpalette gebracht, während wir gleichzeitig eine Gitarren- und Streicherplatte aufgenommen haben (weniger Tasten), aber wir haben es geschafft. Wir haben die Fortschritte im Songwriting, die wir auf dem Weg dorthin gemacht haben, beibehalten. Es ist im Ganzen ein bisschen wie 'How Do You Feel Now?‘ war, aber inklusive dem Songwriting der letzten Alben, für das wir jetzt bekannt sind. Auch die Texte sind klarer und nicht mehr so metaphorisch. Deutlich persönlicher. Das Album ist Joywaves 'Was immer wir tun wollen, wann immer wir es tun wollen' in seiner besten Form."
Über Joywave: Seit ihrer Gründung hat die in Rochester ansässige Band Joywave eine Reihe visionärer Mixtapes, EPs und drei von der Kritik gefeierte Alben veröffentlicht: „How Do you Feel Now?" (2015), das Top 10 Billboard-Heatseeker-Debüt „Content" (2017) und „Possession" (2020). Zu den Karrierehöhepunkten zählen ein Nr. 1-Hit mit der Platin-ausgezeichneten Single „Dangerous (feat. Joywave)" sowie eine Reihe weiterer Hits, darunter „Destruction", „Tongues" und „It's A Trip!" Joywave hat sich auf Tour als ebenso erfolgreich und beliebt erwiesen, mit ausverkauften Headliner-Tourneen, atemberaubenden Sets auf hochkarätigen Festivals wie Lollapalooza, Coachella, Firefly, BottleRock, Riot Fest und dem britischen Reading, sowie auf Tourneen mit The Killers, Bastille, Young the Giant, PVRIS, Foals, Thirty Seconds to Mars, Smashing Pumpkins und mehr. Ihr viertes Studioalbum, „Cleanse", erschien im Februar 2022 und später im selben Jahr veröffentlichten sie ihr erstes Live-Album, „Live".
Live:
09.11.24 Köln, Artheater
10.11.24 Berlin, Badehaus

Band: Joywave
Release: „Permanent Pleasure" (Album)
VÖ: 17. Mai 2024
Label: Universal Music
Fotocredit: Grant Spanier
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info@daily-media.net (admin) Alben Fri, 17 May 2024 12:06:46 +0200